• FinRusMedia
• |
• Infopaketti
• |
• РуФи
• |
• Европейский парламент
• |
• Центральная Финляндия
• |
• МаМу-Медиа
• Наши проекты:

№ 3-4 ( 125-126 ) 2017

КАНТЕЛЕ
живая традиция в Центральной Финляндии

В Ювяскюля есть небольшой, не так хорошо известный среди русскоязычных жителей города, но при этом чрезвычайно интересный музей. Можно сказать, что это одна из жемчужин нашего города — музей кантеле. Мы побывали там. Экскурсию по музею на русском языке провёл для нас (Mosaiikki ry) человек увлечённый, общительный, знающий — Кари Дахлблом. Кари — специалист по музыкальным инструментам, историк и исследователь кантеле. При этом он сам прекрасно играет на этих инструментах и продемонстрировал нам в музее их звучание. Темой его диссертации были русские народные инструменты. Возможно, любовь к музыке у Кари от родителей, мама играла на фортепиано, папа на скрипке и мандолине.

ПРОИСХОЖДЕНИЕ КАНТЕЛЕ уходит в седую древность и объединяет многие народы. В России кантеле более известны как гусли. Это многострунный инструмент без грифа. На гуслях играют герои русского былинного эпоса: Садко, Добрыня Никитич, Соловей Будимирович. Одна из гипотез возникновения русского названия инструмента это «гусла», что обозначало в древности упругую струну лука. А приставив к ней полый сосуд — получаем звучащий инструмент. В принципе, гусли и кантеле — два названия одного и того же инструмента, пережившего в Прибалтике, Скандинавии, России и других европейских странах свои уникальные этапы эволюции. Кантеле стало названием не менее популярным, чем гусли. К инструменту кантеле как объекту исследования учёные обращались с начала XIX века. Это Э. Лённрот, А. Вяйсянен, Т. Лейсио, А. Черепахина, И. Семакова. По предположению Д. Бубриха, само слово «кантеле» заимствовано из древнебалтийских языков. По версии карельских учёных-фольклористов, название инструмента, возможно, происходит от слов «канси» — крышка, или «канта» — носить, или «канто» — пень. В южных районах Карелии инструмент назывался — «kanteleh», «kantelevo», «kandalla».

У этого народного инструмента очень богатая и древняя история, возможно, тысяча, а то и две тысячи лет. Самые далёкие свидетельства о русских гуслях относятся к новгородским раскопкам XI-XII века. Что касается разнообразия гуслей, в России их огромное количество. По мере развития музыкальной культуры совершенствовался и инструмент.

В старину инструменты делали путём выдалбливания из одного куска дерева. Короб кантеле изготавливали из ольхи или берёзы, струны — из конского волоса. Позже кантеле стали изготавливать путём склеивания корпуса из досок ольхи, ели, сосны, берёзы. На смену струнам из конского волоса пришли жильные, а затем и металлические, увеличивалось и количество струн. Современные кантеле снабжаются металлическими струнами, и число варьируется от пяти до тридцати девяти.

Отличительные особенности конструкции, изготовления и способа игры на этом музыкальном инструменте есть в каждом регионе и даже в каждом городе. Родственниками кантеле в большой семье национальных струнных щипковых инструментов являются: литовский канклес и эстонский каннель, латышский кокле, русские гусли, марийские и мордовские гусли, коми сигудок, удмуртский крезь, мансийский сангквылтап и хантыйский насс-юх, китайский цинь, японское кото, армянский, азербайджанский и турецкий канун. Например, есть особая группа поволжских инструментов в Чувашии, Татарстане, Марий Эл. В прибалтийских странах 6-струнные кантеле. От Новосибирска до Ярославля и на Украине играли в основном на 4-струнных гуслях. Хотя традиционно это 5-струнный инструмент. Способы игры на кантеле — щипок, бряцание, или же смешанный приём игры. Бывают и клавишные гусли.

Развивалось общество, промышленность, сельское хозяйство, сельская и городская культура — многие народные инструменты умерли и их можно увидеть только в музее, но кантеле только усовершенствовался.

МУЗЕЙ КАНТЕЛЕ В ЮВЯСКЮЛЯ открылся в 2009 году в доме народных музыкантов Palokan Pelimannitalo. Основатель единственного в Финляндии, а возможно и в мире, Музея кантеле Кари Дахлблом рассказал нам, что на момент открытия музея в нём было около 40 инструментов. Сейчас же коллекция насчитывает более 150 различных кантеле из Финляндии, России, Украины, из прибалтийских стран, часть из которых очень редкие. Есть копии инструментов, так как редчайшие подлинники не выставляются. Случается, что в дар музею люди передают свои семейные реликвии. Например, здесь хранятся марийские гусли или «кусле», которые подарил музею Маркку Миеттинен. Ему, в свою очередь, инструмент достался от отца Унто. Унто работал радиожурналистом в СССР и освещал вопросы финно-угорских народов в Поволжье. Каждый инструмент в музее очень тщательно изучается и бережно хранится. На него заводится музейная карточка. В музее есть альбом, по которому можно ознакомиться с историей и особенностями каждого инструмента.

Экспозиция разделена по регионам. Так в отдельный стенд оформились кантеле Центральной Финляндии. В книге Кари Дахлблома «Кантеле Центральной Финляндии» рассказывается о богатстве и разнообразии этого традиционного инструмента, о котором до сих пор не очень много информации. В ближайшее время выйдут две новые книги Кари о гуслях. «Мы решили исследовать все народные гусли. Гусли — это международный инструмент. Некоторые народы, например, финны, эстонцы считают, что это их национальный инструмент, но корни ведут в Россию. Прибалтийские кантеле сильно отличаются от финских и русских кантеле. Здесь чувствуется влияние европейского типа. Чем больше я изучал гусли, тем больше уважения испытывал к разным народам и гордость к нашей губернии Центральной Финляндии, у нас есть свои, очень своеобразные кантеле».

МУЗЕЙ РАСПОЛОЖЕН в здании Palokan Pelimannitalo, которым владеет Общество народной музыки региона Ювяскюля. Исполнители народной музыки в Финляндии называются пелиманы (со шведского языка шпильман), в России — скоморохи. Palokan Pelimannitalo — это старинный дом начала 1900 годов, который хотели снести, но благодаря энтузиастам его отреставрировали в 2006 году. Сейчас здесь находятся концертный зал и музей, в доме проводятся культурные мероприятия и семейные праздники. Pelimannitalo живёт и прекрасным образом соединяет в себе историю музыки и современный день.

Судьба кантеле неразрывно связана с народной песенной и эпической традицией. Если мы посмотрим на финскую народную музыку, то можем разделить её на несколько этапов.

Древнейший калевальский период. У многих народов мира есть инструменты, родственные кантеле, но, пожалуй, только карелы и финны так поэтизируют и одушевляют его. По давней традиции само происхождение музыкального инструмента кантеле связывается с именем старца-волшебника Вяйнямёйнена, легендарного прародителя карельского и финского народов, одного из главных героев знаменитого эпоса «Калевала». В своеобразной поэтичной форме рассказана история изготовления кантеле и рождения приёмов игры.

Потом родился деревенский кантеле. Это был самый распространённый и модный инструмент вечеринок и танцевальной музыки. На кантеле импровизировали и аккомпанировали пению. У финнов в музыке больше грусти, есть такое калевальское выражение: «Эта музыка из горя, вылеплена из печали».

Богатые люди, довольно узкий слой общества, тоже стали интересоваться кантеле. Но они хотели отличаться от народа, и появился спрос на дорогие и изящные кантеле. Появились новые формы, инструменты стали украшать, делали врезную деревянную инкрустацию.

ПЕРВАЯ И САМАЯ ИЗВЕСТНАЯ ФИНСКАЯ кантелистка и исполнительница народных песен, была женщина из Ювяскюля — Грета Хаапасало (1813–1893). Со своими песнями и игрой на кантеле она объездила всю Финляндию, бывала в Санкт-Петербурге и Стокгольме. Памятные знаки Хаапасало есть на территории церкви Каустинен, около кладбища Пиртиниеми в городе Варкаус и на старом кладбище Ювяскюля.

Многие талантливейшие композиторы и музыканты обращались к народной музыке. Они стали известными не только у себя на родине, но и за её пределами. Рядом с инструментами в музее, на стене, висит фотография русского музыканта, организатора и руководителя первого в истории России оркестра народных инструментов, балалаечника-виртуоза Василия Васильевича Андреева (1861–1918). В 1883 году Андреев занялся усовершенствованием народных музыкальных инструментов и образовал в Санкт-Петербурге из любителей игры на них оркестр из струнных (домры, балалайки, гусли), духовых (брелка или жалейка — род свирели, пастушеского рожка), ударных (накры — род литавр из больших глиняных горшков с натянутой на них кожей, бубен) инструментов.

Виктор Пантелеймонович Гудков (1899–1942) — поэт, композитор, этнограф, учёный-фольклорист, проявлявший глубокий интерес к искусству и традициям народов северного края. С его именем связана целая веха в развитии и реконструкции инструмента кантеле. Подхватив идею В. В. Андреева, возродить древнерусские народные инструменты (балалайка, домра, гусли), Гудков переосмысляет подход к традиционному народному инструментарию. Он восстанавливает карельские народные инструменты (кантеле, вирсиканнель, йоухикко, пастушьи рожки и др.) и разрабатывает проект усовершенствования кантеле и организации в 1936 году Государственного национального ансамбля песни и пляски «Кантеле». Благодаря В. Гудкову в наши дни этот инструмент уже является не только народным — он становится в полной мере профессионально-академическим.

К. Э. Раутио (1889–1963) — композитор, дирижёр, заслуженный деятель искусств Карело-Финской ССР, один из основателей профессионального музыкального искусства Карелии. Им обработано более 60 народных мелодий, создано более 40 песен: «Звучи моё кантеле», «Красива наша Карелия...» и другие, многие из которых до сих пор в репертуаре ансамбля «Кантеле».

«Причудливое кантеле» («Моё кантеле») — традиционная финская песня из сборника «Кантелетар», составленного в 1840 году Элиасом Лённротом. Данная песня представлена в исполнении финского традиционного музыкального квартета Loituma. В 1997 году Loituma получает звание «группы года» на международном фестивале народной музыки в Каустинен.

Кантеле — это не только уникальный музыкальный инструмент, это, прежде всего, особая эстетика национальной культуры, связанная с исконными духовными традициями народов. Главная особенность кантеле, отмечаемая многими исследователями фольклора, — его древнее ритуальное назначение. Пользоваться инструментом мог только наделённый в роду статусом ведуна старейшина, хранитель высшей духовной мудрости. Потому и служил такой музыкальный инструмент для передачи в песенной форме накопленной поколениями предков философии бытия. Игра на кантеле была своего рода священнодействием. Всякий раз, как отмечается в «Калевале», собиравшиеся слушать мудреца Вяйнямёйнена люди, звери, птицы и рыбы очаровывались волшебными звуками музыки.

Времена изменились, как и музыкальные инструменты. Но и современный человек может прикоснуться к древнему искусству импровизации, найти свои собственные мотивы, выразить с помощью кантеле свои чувства, рассказать свои истории.

ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ больше узнать об этом уникальном инструменте, можно заказать экскурсию по Музею кантеле по телефону 044 270 4250 или по адресу myynti@palokanpelimannitalo.fi. Можно просто прийти в музей, познакомиться с его экспозицией и полюбоваться инструментами. Почитайте о кантеле в музейном альбоме и обязательно послушайте народную музыку Центральной Финляндии в записи. Музей открыт по вторникам с 16.00 до 18.00.

Общество Mosaiikki ry выражает благодарность Кари Дахлблому за его интереснейшую экскурсию по Музею кантеле, благодаря которой родилась эта статья. А также за его любовь и уважение к русской культуре и её традициям.

Текст и фото: Ирина Сенькина

Источники: https://ru.wikipedia.org/wiki/
https://fi.wikipedia.org/wiki/
www.facebook.com/Suomen-kantelemuseo
http://rkna.ru/exhibitions/cultural-workers/
http://eomi.ru/plucked/gusli/

Перевод на финский язык: Тарья Свенск

Наверх